Skirtumas tarp dviejų stilių, identišku pavadinimu, bet amžiuje atskirai
Antikvarinių baldų visata yra pripildyta terminų ar frazių, kurie skamba panašiai, bet iš tikrųjų yra susiję su kitais daiktais. Periodiškai apžiūrime porą šių "garsiakalbių" ir pateikiame glaustai paaiškinimus, ką jie reiškia, kaip jie skiriasi ir kaip jų nesupainuoti.
"The Two Queen Annes"
Kartą čia gyveno Anglijoje karalienė Anne. Nors jos valdymas buvo gana trumpas - nuo 1702 m. Iki 1714 m., Tiksliau - ji paskolino savo vardą dviem įtakingais baldų ir architektūros stiliais, daugiau nei 100 metų.
18 a. Originalas
Sukurta Anglijoje, karalienės Anos stiliaus baldai klestėjo ten pirmąjį 18 a. Ketvirtį; Amerikos kolonijose jis išliko vyraujantis net ilgiau, iki maždaug 1750 m. Tai yra pereinamojo laikotarpio stilius, pertvarkantis XVII a. baroko konstrukcijas ir XVIII a. devintojo dešimtmečio pabaigoje baldų kūrėjų, tokių kaip " Chippendale" , rokoko dizainai. Ankstyvosios karalienės Anos kūriniai turi daugiau masyvios formos, dramatiškų kreivių ir dekoratyvinių detalių (pavyzdžiui, finialų) savo William ir Mary stiliaus pirmtakams. Vėliau dizainai, ypač Amerikos kilmės, buvo lengvesni ir paprastesni - pėdų kojelės pakeitė senesnes rutulio kojeles, pvz., Slenkasi išstumiančios dvigubo kupolo viršūnės sekretoriuose ir spintelėse.
Tačiau per visą savo valdymą karalienės Anos stiliui būdinga:
- kabrioleto kojas
- sulaikytas drožyba (dažnai tik apvalkalas arba fanų puošimas)
- riešuto medienos naudojimas
- subalansuotos proporcijos ir bendras delikatesas
19-ojo amžiaus sugrįžimas
"Flash" - apie 100 metų, iki 1860 metų. Didžiosios Britanijos architektai Richardas Normanas Shawas atsisuko nuo įvairių klasikinių atgimimų stilių ir sukūrė kitokią namų dizaino tendenciją: plazminius ir asimetrinius, papuoštus lentomis ir dekoratyviniais elementais.
Nors šio stiliaus įkvėpimas atsiranda iš šalies namų "Tudor", "Elizabethan" ir "Olandijos" stiliaus namelių, jie vadina šį naują / seną išvaizdą "Queen Anne" (nors pati karalienė Anne tikriausiai nebūtų ją pripažinusi, jos dienos pastato projektai pabrėžė raudonai plytų mūras, simetrija ir paprastumas).
Karalienės Anos architektūrinis stilius, kaip ir originalūs "Queen Anne" baldai XVIII amžiuje, praėjo kelis dešimtmečius po JAV. Kūrybiškumas 1880-aisiais ir 1890-aisiais - ir dar labiau išsivysčiusios nei britų kolegos - tai, ką daugelis žmonių laiko "Viktorijos laikų": aukšti, smailūs, netaisyklingos formos pastatai su bokštais ir bokštais, langų ir verandos; papuoštas raišteliu meduolių verpimu ir juostomis, medinės rąstinės konstrukcijos ir kruopšta mūra. Visi išsamūs ir puošniami be piliakalnių ir varpelių.
Baldai, antrą kartą aplink
Ir kalbant apie: interjero interjeras pamatė karalienės Anos atgimimą taip pat. Proponentai teigė, kad jie paveikė naujai populiarią estetinį judėjimą ir rašytojo / architekto Charleso Locko Eastlake'o sukurtus dizaino principus: paprastas, tiesias linijas, mažiau pernelyg didelį ornamentavimą ir "sąžiningą" neapsaugotą konstrukciją.
Iš tikrųjų šie idealai paprastai išverčiami į "senamadiškas" dekoratyvines detales, tokias kaip verpstės, galerijos ir dantukų apdaila, kuri yra nukreipta į esamus dizainus. Karalienės Anos atgimimo baldai dažnai yra stiliaus mashas, kuris yra tiek anksto, tiek ir po XVIII a. Originalo, kurį jis geriausiai perduoda panašiu būdu (dažniausiai ankstesni, sunkesni dizainai). Iš tikrųjų tai iš tikrųjų yra vienas iš šių šiuolaikinių karalienės Anos stiliaus gyvenamųjų rūmų.
Kiti elementai karalienės Anos atgimimo baldų
- kampinės formos, ypač kvadratas
- pasuko pilasters ir kojos
- kabrioleto kojos
- realistiška, bet seklia raižyba ir graviravimas
- riešutų arba ąžuolo medienos naudojimas
19-ojo amžiaus karalienės Anos baldų versija pasirodė šiuolaikiškomis akimis, bet tuo metu ji buvo giriama dėl jos tiesioginio ir nepakankamo perviršio.
Nors dauguma gaminių buvo gaminami masiniu būdu, geresnių gamintojų, pavyzdžiui, Anglijos "Collinson & Lock", darbas pasiekė proporcingumo, pusiausvyros ir malonės požiūrį. Be to, klausydamasis rankų darbo pradžios iki industrinės revoliucijos eros, šis stilius padėjo supaprastinti Gusto Stickley ir kitų Amerikos meno ir amatų judėjimo link iki amžiaus pabaigos.
Taigi, nepaisant jų skirtumų, karalienė Anne turi vieną bendrą dalyką: abi yra pereinamojo laikotarpio stilius, besiklausantys į praeitį, tačiau turintys ateities elementų.