Amerikiečiai, kurie savo kūne formuoja kartas
Peter Voulkos
1924 m. Sausio 29 d. Bozemane, Montane, gimęs toks amerikiečių ir graikų kalnakasių svoris. Peterio Voulkoso darbas "The New York Times" parašė, kad "keli menininkai pakeitė vieną ar kelis menininkus kaip milžinišką vokalą". Jo įspūdinga karjera truko daugiau kaip penkiasdešimt metų, ir jis turėjo didžiulę įtaką "1950-ųjų keramikos revoliucijai" (taip pat žinoma kaip "Amerikos molio revoliucija").
Visų pirma, jis buvo skulptorius, dirbantis fantastiškuose, laisvai formuojamuose didelio masto gabaluose, kurie buvo pagaminti elektros ir dujų krosnyse. Jis nulaužė linijas tarp keramikos ir vaizduojamosios dailės ir garsėjo savo stiklinėmis dalimis su švariais matomais šepetėliais. Jis taip pat buvo žinomas dėl vaško rezistencijos metodo panaudojimo savo dekoravimo technikose. Paskubęs rytu, jis vėliau persikėlė į anagamino krosnį. Anagamino krosnis yra senovės tipo japonų krosnis, kuri deginasi vienoje kameroje su degikliu ir turi didžiulį nuolydžio kanalą ventiliacijai ir įkrovimui. Jis buvo vienas iš pirmųjų keramikų, kurie šitą šaudymo techniką išvedė iš rytų į Ameriką. Per savo karjerą Peter įkūrė keramikos padalinį Otiso meno ir dizaino koledže bei Kalifornijos universitete Berkeley ir įkvėpė visi menininkai, kuriuos jis susipažino per visą šią karjerą nuo Robert Rauschenberg iki John Cage ir Willem de Kooning į Franzą Klineą.
Petras mirė 2002 m., O jo kūrinius visur galima pamatyti visur iš Londono Viktorijos ir Alberto muziejaus Smithsonian Institution Vašingtone.
Vivika ir Otto Heino
Vyras ir žmonos duetas Vivika ir Otto Heino kartu suvartojo daugiau nei 35 metus, ir jie buvo žinomi, nes tik pasirašė savo darbą kaip "Vivika + Otto", nesvarbu, kuris iš jų padarė.
Pora buvo tiek suomių kilmės, tiek susipažino, studijuodama keramiką Niu Hampšyre (Vivika iš tikrųjų buvo Otto keramikos mokytoja). Oto susidomėjimas keramika prasidėjo po to, kai jis žiūrėjo į keramikos dirbtuvę Bernardą Lechą savo studijoje JK. Pora bendradarbiavo savo darbe, kol 1995 m. Mirė Vivika, ir jų prašymas į šlovę, o taip pat būti meistrais gomuriais ir "širdingas ir grybingas" kūrinys - buvo tai, kad jie "pakeitė" pasenusios kinų glazūros "( kurie beje jie niekada neperdavė recepto). Jų darbas buvo neįtikėtinai ryškus, galbūt naudojant daugiausia ratų mėtomus gabalus, kurie turėjo labai šiuolaikišką skandinavišką išraišką. Vivika tęsė mokymą visą savo gyvenimą ir per metus pora pagamino tūkstančius unikalių kūrinių iš savo keramikos studijos "The Pottery in Los Angeles".
Maria Martinez
Maria Martinez pradėjo mokytis kaip gaminti keramiką kaip vaiką savo gimtojo Rio Grande slėnyje Naujosios Meksikos. Mokytojau savo teta, Marija tapo per daugelį metų garsiausių jos gaminimo iš juodos keramikos. Ji dirba visą laiką dirbdami juodos keramikos dirbtuvėmis, kad ji gavo kritiką iš viso pasaulio, kaip "vieną iš žymiausių pasaulio amatininkų", ją net pakvietė į Baltųjų rūmų keturis skirtingus prezidentus.
Buvo sakoma, kad Marija sukūrė "juodą juodą techniką" ir išgelbėjo keramikos tradiciją savo gimtajame mieste, kuri pradėjo mažėti, atsižvelgiant į tai, kad žmonės ėmėsi pirkti pigesnius alavuotus daiktus, naudojamus kaip indus, o ne keramikos dirbinius. Ji atrado geriausią būdą, kaip padaryti, kad jos keramikos gaminiai "užšaldytų kietą ugnį su džiovintomis karvių mėšle, užstrigdančiais dūmus, ir tada naudojant specialų dažų tipą ant paviršiaus ". Šių dviejų dalykų derinys: įstrigę dūmai ir žema temperatūra ugnyje reiškia "raudoną molio puodą, kuris tapo juodu". Marijos darbas buvo dar labiau išvystytas, puikiai bendradarbiaujant su savo kūrybiniu vyru Julianu, jis dažydavo gražius keramikos darbus ir tikrai išvedė poliruotus daiktus. Jų unikalus ir novatoriškas keramikos darbas atnešė šlovę pora, taip pat jų gimtajame mieste.