01 iš 03
Louis Comfort Tiffany meno papuošalai
Tiffany Povas karoliai, ca. 1903-06 m., Ekspozicija "Charles Hosmer Morse" meno muziejuje "Winter Park", Floridoje. Jay B. Siegel Louis Comfort Tiffany tęsė tradiciją pasiūlyti unikalias papuošalus, kuriuos Tiffany & Co patronai galėjo tikėtis, kai 1902 m. Perėmė kompaniją po to, kai mirė jo tėvas Charlesas Lewis Tiffany. Vis dėlto jo vizija, kaip plėsti įmonės puošmenų verslą, buvo kitokia nei elegantiška jo tėvo eros ekstravagantiška nauda iš brangiųjų brangiųjų brangenybių, gautų iš Europos autorinio atlygio.
Tiffany "meno juvelyriniai dirbiniai", kaip tai nurodė LC Tiffany, daugiausia atspindi temas ir stilius, populiariusius Art Nouveau judėjime, meno ir amatų dirbinių rankų meistriškumą, elementus, surinktus iš egzotiškų daiktų, kuriais jis žavėjo, ir jie puikiai meldė kartu.
"Louis Comfort Tiffany" užtikrino, kad spalvos ir "Art Nouveau" stilius, kurie padarė jo stiklą menišku pavidalu, būtų perkelti į nešiojamus kūrinius. Pasak Charleso Hosmero Moreso Musuemo, jis daugiausia naudojo pusbrangių akmenų ir emaliuotų 750 meno juvelyrikos dirbinių, parduotų per jo šeimos verslą. Tiffany naujai sukurta meno papuošalai ir esamos emalio departamentai buvo glaudžiai susiję, nes kiekviena juvelyrika buvo suprojektuota ir pagaminta nepriekaištingai.
Etiketės buvo suformuotos naudojant stiklinės formos pastą, pritaikytą metalui ir didelę šilumą, procesą, kurio įmonė ištobulino 1898 m., Ir taip pat naudojama Tiffany "Favrile" gaminiuose. Šie emaliai siūlo spalvų pasirinkimus juvelyrinių dirbinių gamybai už normos ribų. Nors Louisiai iš tikrųjų nesukūrė juvelyrinių dirbinių, jį gamino jo prižiūrimi talentingų juvelyrų, o kai kurie, kaip antai aukščiau parašyta povų karoliai, buvo pagaminti iš savo dizaino eskizų.
"Povas" karolius buvo sukurtas juvelyrų Julian Munson (Sherman) paroda nuo 1903 iki 1906 metų. Dabar jis yra Tiffany juvelyrikos diegimo dalis Charles Hosmer Morse meno muziejuje Winter Park, Florida. Sudėtyje yra emalio, opalo, ametisto, rubino, safyro, demantoidinio granato, smaragdo, chrizoberilo ir aukso, tai yra svarbiausias esamas darbas šioje terpėje. Priekyje esančiame medalione yra amethystų ir safyruose apsuptų opalų ir emalių povų mozaika. Pasak Morzes muziejaus, tokios parodos detalės buvo pagamintos iš abiejų pusių, o jo apyrankės nugaroje yra emaliuotas rožinių flamingų dizainas.
Žiūrėkite du lapus, kad pamatytumėte pūkų karolius .
02 iš 03
Tiffany Peacock karoliai atgal
"Louis Comfort" "Tiffany Peacock" karoliai, apytiksliai 1903-1906, "Pink Flamingos". Jay B. Siegel Šioje nuotraukoje parodytas povaižinių karoliai, kuriuose yra sudėtingai emaliuotos rožinės flamingos. Šis paroda buvo sukurta 1903-1906 m. Louis Comfort Tiffany ir sukūrė juvelyras Julianas Munsonas (Sherman). Jis rodomas kaip "Tiffany" juvelyrikos diegimo dalis "Charles Hosmer Morse" meno muziejuje Winter Park, Florida.
Žiūrėkite tris puslapius, kad pamatytumėte neįprastą Tiffany papuošalų dizaino knygą .
03 iš 03
Tiffany & Co juvelyrikos dizaino knyga
Tiffany juvelyrikos dizaino knyga, ca. 1914-1933 m. Parodoje Moreso muziejuje. Jay B. Siegel Nors juvelyriniai dirbiniai, ypač meno papuošalai, gaminami pagal "Louis Comfort Tiffany" kryptį, sudaro dalį jo žinomo darbo, tačiau ši priemonė yra svarbi. Tiesą sakant, Tiffany pats nurodė kiekvieną savo dizainą kaip "šiek tiek meno misijoną".
Jo meno papuošalai demonstravo meistriškumą, įtraukdami tekančios formas ir natūralius jūgendos stiliaus elementus, kaip anksčiau jis buvo perkeltas per stiklo etiketes ir langus. Jis buvo labai įtakotas rankų darbo papuošalų meno ir amatų judėjimas, pagamintas iš spalvotų brangakmenių, taip pat pagal spaudos informaciją, kurią dalijasi "Tiffany & Co."
Nors meno juvelyrika pati suteikia Europos produkcijos išraišką, daugelis motyvų yra ryškiai amerikietiškos. Tai yra gervuogės, laukinės vynuogės ir gėlės bei kitos natūralios temos, įkvėptos iš gėlių ir faunos. Tiffany rasta dėl jo didingos "Laurelton Hall" namų Long Islande, kur jis iš tikrųjų surengė metinę "Povas šventę". Jis kartu su talentingų dizainerių, juvelyrų ir emalio specialistų komanda sugavo šiuos gamtos elementus dėvimose meno formose, naudodamas įvairius metalus ir ryškius emalius bei spalvotus brangiuosius ir pusbrangius brangakmenius. Povas karoliai yra pagrindinis šio meno išraiškos pavyzdys.
Tiffany taip pat atkreipė dėmesį į etruskų, egiptiečių ir maurų meno, kurį jis mokėsi anksčiau gyvenime, įtaką savo kelionėms po Europą ir Šiaurės Afriką. Jis surinko juvelyrinius dirbinius nuo senovės graikų auskarų iki Babilonų karoliai. Elementai iš šių dalių, pavyzdžiui, pinti ar susukti kannetilė laidai, kuriuos pirmą kartą naudojo graikai, kad brangakmenis būtų galima nustatyti į atvirą erdvę, galima rasti kai kuriuose dizainuose, kuriuos Tiffany išsiuvinėja pats, taip pat tų, kurie dirbo šalia jo.
Net 1900-ųjų pradžioje, tarp jų ir cloisonné, bass taille, champlevé ir plique-à-jour, daugybė skirtingų emalio technikos, laikomos "antikvarinėmis", buvo puoštos daugybe Tiffany meno papuošalų. "Plique-a-jour" emalija iš tikrųjų primena vitražą, todėl ji yra beveik ideali priemonė juvelyriniams dirbiniams, susietoms su stiklo meistru, kuris vertina šviesos įtaką savo darbe, kaip padarė Tiffany.
Žinoma, 750 gaminių iš meno papuošalų sudaro nedidelę dalį viso juvelyrikos kolekcijos, sukurtos ir parduodamos per "Tiffany & Co." kompaniją "Louis Comfort Tiffany" kryptimi nuo 1902-1918 m. Daugelis tradicinių šiuolaikinių juvelyrikos stilių tęsė jo tėvo viziją.
Aukščiau pateiktoje nuotraukoje yra retas žvilgsnis į Tiffany juvelyrikos dizaino knygą , kuri yra "Tiffany" juvelyrikos diegimo dalyje "Winter Park", Floridoje esančioje "Charles Hosmer Morse" meno muziejuje. 1914-1933 m. Knyga priklausė dizaineriui Metai K. Overbekui, kuris 1914 m. Pradėjo prižiūrėti Tiffany papuošalų gamybą. Ši dizaino piešinių knyga, kurioje pateikiami piešiniai akvarelėje, rašalu ir pieštuku ant popieriaus, savaime yra meno kūrinys.